这类剧情被朴树的一首《那些花儿》就唱完了。
#看的不是特别认真，居然是冰淇淋和雨声的导演，完全风格不同，这部很稳，一点不躁，女主真是太可爱，嗓音有股魔力…磁场相同才会互相吸引，分开似乎也是必然的，感觉男主变化也挺大，没想到挺文艺，两人确实少了在一起的可能性吧。
我明白剧情是在倒叙，可我一直以为他家的电子日历坏了（捂脸
还是得看日本人拍都市日常和爱情。比起花束那样用“志趣相投”来引导关系的发展，这部更流动，更模糊，更暧昧。另外，池松壮亮也太他妈帅了吧。
有种《花束》一样的观后感，甜度没有花束高，但是每次看到池松壮亮欲言又止眼眶充盈着泪水，觉得又甜又酸才是这个剧“ちょっと思い出しただけ”的精髓。最喜欢是在水族馆里偷偷亲嘴的片段，还有一起在家里做早操的时候，池松壮亮真的怎么都能演得这么甜呢！！！！
情绪状态大于叙事逻辑的一部生活流影片。一遍遍地呈现被时间化了的空间场所，比起“行动-反应”的商业片式知觉驱动逻辑，这种着重通过演员表演呈现人物瞬时状态的风格，虽然很平淡且没有具体指向，但或许像《蓝色大门》，总会留下几个氛围片段，在日后稍微想起些。“我好想你”这句话也许来自未来。结尾的小巷舞蹈加一星。我们无法对抗时间，但至少可以凝固些什么。艺术就是超越语言达成沟通理解的手段，是一种敞开的、无差别的、尊重的共享。影片在这点的表达与滨口龙介异曲同工。观影是需要氛围情境的，首先至少是黑暗。
还是得看日本人拍都市日常和爱情。比起花束那样用“志趣相投”来引导关系的发展，这部更流动，更模糊，更暧昧。另外，池松壮亮也太他妈帅了吧。
“你为什么追？” “你为什么逃？” “因为你在追” “因为你在逃” 爱情这场追逐游戏里，忽远忽近忽冷忽热好像是种保鲜剂。不过游戏再怎么保鲜也终究要结局，毕竟游戏只是生活的调剂、短暂的欢声笑语，毕竟我们每个人终究要独自直面生活。除非你是我，才可与我常在。@高先 cinefan会员放映
一些有趣的草蛇灰线指向倒带的恋爱那点有迹可循，稀碎的日常满是暖心的细节和真实的对话。尽管伊藤沙莉的女司机和池松壮亮的舞者设定相当吸引人，但这两人实在是没有CP感……
倒叙，那该死的回忆。故事从7/26/2021那天的东京开始，也让我出戏的回忆起了中国代表团那灾难性的一天。
生日这天串起的碎片，真的就是ちょっと思い出しだけです。
看后思绪万千，身边却没有人可以分享，捂在心里，越发酵后劲越大。
与辗转反侧就要入睡和在夕阳暗浓的红光虚弱地扫过窗沿时朦朦胧胧醒来的状态有同样的方向和密度。总会偶然做出某些动作，说出某句口癖，穿过眼前的实物看到某种虚幻的波动，拿起某缕空气，每次都是悄悄稍稍的那一点点。
可以确定的是高于滨口龙介执导片单的平均线，高于《驾驶我的车》《夜以继日》，跟《偶然与想象》《激情》持平，对爱情失败的追究亦有刨根问底的切切的决心。最终分手的导火索极具代表性，是那一类有关“不说出来怎么传达真实的想法”的分歧。野原叶认为内心有什么想说的话，一定要明明白白说出口，希望全世界人类都使用同一种语言，以免沟通不畅；照生则认为言语没办法准确传达内心所想，两个人不说一句话，同样会明白彼此心意相通，而言语徒增错讹与繁琐。7月26日0点像是一道符咒，彼此自行启动记忆开关、追溯爱情的来龙去脉，而最甜的记忆则化为利刃，一刀复一刀剜不掉心头旧肉，亦长不出新肉。她躺在他身边，说很想他，他说，“不如我们在梦里相会，在三丁目的某处”。拥有过真爱的人不免唏嘘，原来大家在爱情中的占有欲如此相似。
尾崎的音乐加分，伊藤莎莉的笑容和嗓音太治愈😢有趣的和搞笑的点很戳我
以倒叙的形式讲述一场爱情，演员演技也很给力
想起来总是有些遗憾的吧，毕竟我们曾一起那样憧憬过未来…
即使世界只有一种通用语言，说出口的爱还是会被误解。
“感觉呀想法呀 转换成语言的话，一下就变味了。”所以那些不需要表达的心灵相通，一定很妙吧。
One day倒叙版，一致认为3.5以下。男人的意淫……聚焦在男主人公的成长，女主角工具人。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
