有陈正道的个人表达,也有演员的cp火花(张子枫和吴磊在这里好适合),满足了青春片该有的东西,虽然整体收尾弱了,但在这个暑期档,瑕不掩瑜。
“青春仿佛因我爱你开始”,也自此落幕,青春与成长,不过如此。
实在太喜欢了,这个电影共鸣的似乎不是当下的我,而是那个十几岁的我,被从记忆海沟里拉了出来。我的青春期里有过的所有细腻情愫都被描摹出来了,那么私人,那么敏感,那么纯粹,如此真实!形式感和当下性都让人嫉妒。
真的很好,但土电也真的很土。“你知道电子乐有八十几种流派吗”结果装完逼一放歌都是烟鬼
真就偷天换日呗,如果不是因为同性元素就不用遮遮掩掩,不遮遮掩掩就容易处理适当。如果不是因为同性造成非圆满结局,本片就可能因为早恋戏份而被毙掉。再加上检讨书训jie戏,整个设计跟shencha环境结合真是巧妙又讽刺的互文。@来福士百丽宫影城。当然最主要还是剧情OK,自然不尬。众演员都极具路人缘,表演也都在水准内。其实陈导大可以拍个简单的青春纯爱片,卖个几十亿,那样虽然没啥追求,在市场却更稀缺。
一方面反感这种擦边球蹭LGBTQ拍法,一边又觉得以这种方式一点点突破界限也很重要,anyway张子枫和吴磊演得都还挺入眼。
是啊,我们都要学着去面对自己喜欢的人不一定喜欢自己的事实…
以及Ming在电音节DJ台上放的两首歌 和男主最喜爱的两首歌是一样的 我第一反应还是会不会是因为男主喜欢这两首歌 Ming才选择放这两首的 但二刷更觉得应该是Ming很喜欢这两首歌 才成为了男主「最爱的歌」「最喜欢的歌」 甚至我在想 会不会他们第一次相见时 Ming就在DJ台上放着这两首歌呢
1.能在荧幕上看见郝蕾演戏嘴角就止不住上扬
想起扎扎那部也和电音有关的《我们是你的朋友》了,都六年了。青春的定义以及青春电影的终极奥义是让每个人都真切地活着,感知这个人生阶段的百味;无从转向的暗恋秘密,身处交叉口间的生活抉择…比一见钟情更宝贵的东西,还有太多太多。最后收尾如若能更自然,会更加出彩;但尽可能减轻了狗血吵架当佐料,也显难得。(讲真这几年不知道被折腾干了什么的)吴磊终于有了合适的角色赋予,忍不住下了抖音是我破功。【映前“好配”“好磕”“好甜”的八婆式营销堪称猪队友,有碍观瞻也着实消费两个演员的好感;还好成片有争气。】
从盛夏光年,到盛夏未来,十五年了,还是五月天的拥抱,还是陈正道。
(体感,观众对电音节男主的那句话意见很大。是占便宜还是慰藉?怎么理解这个吻的含义很重要。)
在后青春片时代里,高考、家庭和自我的龃龉依然是不变的主题,独生子女与父母的相互折磨和无形施压,延伸的自我对象牙塔外的世界不经意却痛苦的触摸。离经叛道的结局永远是妥协,过了为赋新词强说愁的年纪,提笔也只有哑然。
片尾那句台词,如果你喜欢的人,刚好也喜欢你,那么现在就是未来,和谁先爱上他的里的那句,一万年就是,他离开后的每一天,近两年最佳金句。
“最好国产青春片之一”,嗯嗯你们也真好意思吹
吻一定代表喜欢吗?不一定。它还能是一种安慰。不管大人还是小孩,都要学会诚实的面对自己。三石弟弟演小狼狗,如火纯青。“我要是也能喜欢你就好了”,可惜我们俩性别不合。近几年最好看的青春片!弟弟这次的演技明显有质的飞跃,他一哭,整个电影院都在抽泣。
和盛夏光年比起来好阳光一片子,吴磊演得不错。海南水果王,你名字前面缺个A。
《过春天》《狗十三》《少年的你》让国产青春片有了改观,但都把社会问题作为重头戏,“青春”的类型元素却有些无处安放,《盛夏未来》填补了这一市场空缺,影片对青春的理解,也超越了荷尔蒙的无序释放,打架与早恋(恋情本身)都不再是重点,而是对过去的自己、过去的关系、过去的谎言进行正视、和解、接纳,这是更向上(upcoming)、更有共鸣的一种力量。陈正道把握住了那些细腻的情感反应,我们感到自然不仅是因为这部影片描写了真实的高三环境,更因为它把握住了当代年轻人的社交状态、行为举止与说话模式:我们总是想与人发展亲密关系,却又始终提防着尴尬而保持着距离。因为校园恋情而产生的对学校、家庭的反作用力也终于被能动地提及,比如母亲对女儿早恋的释然,也鼓励了她正视自己的情感,好电影能赋予人物以纵深、赋予情节以普世。
这部片子看不到青春片应该有的样子,但能看到青春应该有的样子。
陈正道还是更适合青春题材,这也是其最成熟的作品。超越曾经的光年,主题表达近似蓝色大门但更好。青春其实没有我们回忆(想象)的那么美好,但它却有一些被成人所遗忘的也许是生命中最可贵的东西。能体现这种可贵特质的电影或者演员其实不多。对我来讲,如果没有吴磊,这部作品也不可能这么动人。我在他的身上能看到一种光芒。这样讲并不是因为我在他的身上看到了某一种gayboy的味道,他的光芒并不仅仅只是面向他们(大多数观众也不会把他看做是同志男孩)。短评写不下,懂的人自然懂。
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