被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
想起来这下算是泽塔真成特空机z了，遥辉被夺舍后，泽塔还保留意识竟然不能强控人间体，真的是破坏了奥自古以来的设定，哈。
新生代剧场版之前只看过令迦那一部，包括这一部，是真的毫无意思啊
从去年到现在，感觉质量很不错，比起TV，我觉得已经算好的了，加油扳机仔！
剧情流畅自然，内核清晰明了，还补充了之前在tv版中没能做好的设定。除了回归的遥辉工具人化与反派动机欠缺一个令人信服的动机以外，整体表现都十分出彩。尤其是在气氛烘托上面已经做到了极致，是一部十分精彩的片子。
虽然不是个好故事，但是跟TV比已经是矮子里挑高个了
戴卡有救了（泪目）
又臭又长，一边刷手机一边看，中间还差点关掉，但总算是为了爱而就活着看完了。整体观感和正剧差不多，让健吾复活首先就意味着这部剧是失败作，前段剧情拉，中段剧情憋出了点意外惊喜后接着拉，直到全片结束。中村优一全程演技不在线。会长你最后那段话又不是在拍超级战队是要闹哪样？圆谷你们可长点心吧……要无法像隔壁东映的敏子哥那样把故事的展开过程写得足够抓人眼球的话请你们别把扳机奥扣上“新世代迪迦”的帽子好吗？因为这样一部不用心制作的片子对不起观众，这样一个💩剧本更是对不起除中村优一以外所有认真工作的演员的努力。另外就是建议圆大爷给队长，马铁心（大雾），眼镜妹各自好好出一部外传丰满一下人物，这几个人物塑造得实在是太脸谱化了，更是无法和胜利队神七的成员们相提并论（既然你们非要把扳机奥定义为“新世代迪迦”的话）
进厂吧。恶心透了，迪迦都嫌弃你
背靠大师，导演也是任性。感觉是对的，但叙述视角的旁白有时很出戏，都是现成的金句，但导演用得蛮浪费感情的。
以上。
特利迦、黑暗特利迦、邪恶特利迦、泽塔。一个剧场版出了四个奥特曼😃
半夜啃生肉，中午又在熟肉里仔细看了一遍剧情。作为一部新生代剧场版是合格的，拥有说得过去的故事，精良的演技，不过能发光线的那杆大炮实在是太出戏了，而且一些镜头的运用既怼脸又仓促，让人不是很舒服。总的来说还是值得一看的作品。
虽然看完了tv，但还是觉得好尬。特摄部分以外除了高潮戏的表演都跟闹着玩似的。
新生代剧场版之前只看过令迦那一部，包括这一部，是真的毫无意思啊
风头完全被遥辉抢了呢，到底是谁的主场啊！时常原因，邪特最后死的有点草率了。出场怪兽数量倒是不少，但总有点那么不尽人意……
半夜啃生肉，中午又在熟肉里仔细看了一遍剧情。作为一部新生代剧场版是合格的，拥有说得过去的故事，精良的演技，不过能发光线的那杆大炮实在是太出戏了，而且一些镜头的运用既怼脸又仓促，让人不是很舒服。总的来说还是值得一看的作品。
致敬了迪迦44集光与影 之所以成为奥特曼是因为有着人类的初心与伙伴的笑容啊 追完了28集加剧场版 其实感觉特利迦没有大家说的那么差 tv版剧情虽拉 但很连凑饱满 一集接一集 战斗画面更是没的说 很喜欢 司麦路超人
最后，我已经把新生代剧场版都看完了，什么时候把泽宝的剧场版吐出来，搞快点！
武居用了一个多小时吊打久弥直树那个gzz整个TV
整部片看完了，感觉还算是中规中矩，比tv的观感好了很多但称不上非常出色。存在一些明显的瑕疵比如反派口口声声要拯救地球却像神经病一样到处破坏，某些角色的表演用力过猛等等…个人认为目前豆瓣评分还是打得略高了些。举个例子，平成三杰时期的剧场版评分差不多也是8分左右，而特利迦这部远远不能与那时相媲美却能得到8.2的高分，实在有点不能理解。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
