看的过程热泪盈眶,这就是原汁原味的百老汇歌剧的魅力。舞台表演永远最能接近艺术的本真,它的爆发力和感染力可能是电影都不能具备的。之前的《汉密尔顿》和《万尼亚舅舅》都制作了官摄版,如果没有疫情想必《来自远方》也不会诞生这个版本。至于表演,永远可以不用质疑歌剧演员的演技,他们超一流的群戏、走位、变装,这种舞台感已经说明了一切。棒!
8.0/10.0 心脏外科医生好性感嘤嘤嘤~
这大概就是美国主旋律题材了,但是很优秀。请假紧凑连贯,音乐动听。演员业务能力真的很强,每一个都很能打,从头到尾都是这些人不停地变装切换人物,他们应该都是热爱舞台的人吧,看到这样的表演也是一种幸运。每次看舞台剧谢幕时演员的敬礼和观众的掌声都让我热泪盈眶,充满热情。
20年后的今日,当别有用心之人还在将彼时的悲剧用作思想灌输的素材和立场观点的划分时,Broadway的一场演出将"We're all islanders"歌颂。
纵然有名有利如艾玛姨,感觉也是本色出演,身为女子的烦恼和压抑让人一开场就感同身受不禁泪流。后段从单向疗愈变成双向疗愈引发矛盾就有点破坏这种宜人小品的恰如其分感,稍有点刻意。但总体是很值得看的,男主是真帅啊!
从此这个平凡的小镇 多了7000多位好朋友 他们一起喝过酒 唱过歌 看过风景
感谢流媒体,both Apple TV+和b站,让我不花钱就能看到了现场还原。一波人来回切换角色,非常厉害,设计转场都不容易,语言信息多建议二刷,但更多是在陈述,歌曲的存在感真的不多了,群舞时候的氛围还是很好,被I am islander成功洗脑。另外,它可能本身对于美国人的意义要远大于我们,所以我还不能做到那么的共情。
12个演员加7个气氛组,演绎出16000人的一段特殊经历。简单的布景和道具变换无穷,显现出绝佳的创造力。能从现实的悲惨里抬头迈步前行,是这部剧能传递给我们的最大信念。8
刷了两遍,对照时局更加感慨,Prayer听得眼眶发热。几乎全程群像戏的剧本和舞台调度太好了。
还是那句话,英国人才能做到这种冷清的温暖。
“应当一无挂虑”,文艺作品就是用来记住人们在困境时可敬的善意和温暖的,当世界被几个头脑发热的好战分子主导时,善良的人应要更有力量。
此刻,enjoy the pleasure 足矣
遗憾去年国内巡演的取消,终于在9•11二十周年看上了CFA官摄真是纪念意义非凡。对比二十年前肉身被困、消沉迷茫又无助的乘客们,而今身陷疫情阴云的我们是如此的相似。同时这又是一部彰显人性之光的作品,因而在形式上也完全依赖人/演员的力量,简约而不简单的舞台、极富节奏感的编排一气呵成,数度让我拍手叫好。对于曾经的苦难若是能以这样的一种形式去记录、去缅怀,自然也必将成为一代佳作。
比之前听Ost强太多了,很美式正能量,基本把音乐剧的特质展现得淋漓尽致,群像故事表现那么流畅,个体性格又很鲜明,主旋律节拍好好听(但不到洗脑的地步),一切都注定这是一部成功的作品。有掉眼泪,在机长故事和消防员母亲那里。
看梗概就知道会演什么的电影。女性总在渴望亲密关系。她太孤独了,想找人聊天。
好香好香好香,这什么男菩萨啊我天,男主只要肉体出镜我就根本移不开眼 ̄﹃ ̄
在糖衣包裹的梦幻之后又拔高到另一个层面了。普通人能够共情的角度太多,说教的态度又非常温和,看到的现实都变得有些浪漫了起来。
虽然有点太完美以至于不真实,但足以激起无数人的憧憬,大千世界男男女女。
911的20周年,因疫情擦肩而过的Come from away巡演,在此时完成。我还去查了一下纽芬兰岛的位置。希望能早日回归原版剧场
哇哦,十分!必须满分!这是女性向的电影,它说出了我说不出的欲望,渴望性爱,多么自然的需求,却被羞于出口。25岁的女孩也羞愧于自己的身体,在床笫之间不敢展露自己,对身材的不自信。天呐,这就是我在挣扎的事情,我想要减少自己的不自信,只是一直做不到。这个电影帮我说出来了。
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