Look at me in the eyes and tell me you love me.
80% Moon river wider than a mile~(如果是愛 就去做吧 做自己想做的 去爭取吧)
这得是非常非常无私的人才作得出的决定。代入了一下,我绝对不行,中途好几次我以为男主和克隆人就要对砍(?)看来是我小人之心度君子之腹了
6.0 在后《黑镜》时代,观众对未来科幻设计已经非常审美疲劳了,很多设定也是如同奶油蛋糕一样吃到吐,所以在这里很聪明得没有将科幻设计做噱头。情感方面,大部分《黑镜》剧集所没能做到的,它也同样没能做到,空留下人物自我感动,生离死别这种说烂的东西,远不如《她》所提及的“爱情双方间成长差距所带来的孤独和离别之痛”
文艺伦理科幻片,拍的太闷了。本体回家告别那一段有点感人。
Look at me in the eyes and tell me you love me.
在心中我深知我能释然
穿越生死是人类梦想,虽然不能穿越生死,但如果有个生死过渡的交接站也不错。
爱真的可以克隆吗?如果只是移植记忆就可以获得同样的情感和本能,那爱或许只是习得的……
看片过程中一直想看看编导会怎么安排本体与义体真正互换的瞬间以及义体如何回归家庭 回归早了 那就还是《第六日》 还是《真实的谎言》 事实上 尽管有许多手段上的加持 比如这其实是一部打着科幻外衣的家庭片 一部在故事上并没有新意的科幻电影 以及导演在叙事上更侧重表现人物的意识流插叙 回忆段落的无序似乎给了影片叙事一些“高级感” 但由于题材的局限和背景的架空 它又无法讨论到那些关乎生命的根本命题 可以感觉到编导在文艺片与类型片之间的平衡拿捏 他很努力的想提升电影呈现的人性切面 但如果科幻电影没有科幻概念上的升级 那么一切只能是挂羊头卖狗肉 今年的欧美科幻电影创作也正好与现实世界的科技瓶颈呼应 尽管相比2000年有了更以假乱真的特效 但还是在重复20年前的科技概念 即使是苹果制作
警惕Frank Ocean和Radiohead被滥用
年度遗珠,无论是本片的质量还是阿里的表演,都堪称2021年为数不多的上乘之选,也凸显了学院奖的固步自封和对科幻题材的偏见。它营造了一个轻未来的世界,用一个身患绝症的人选择克隆出几乎和自己一模一样的人,瞒着不知自己即将死去的家人,继续他的陪伴和存在。本质上,它在探讨了临终关怀的自我和解,忒休斯之船那种自我同一性的困惑,也是一个人选择如何有尊严的死去等等情感面的问题,科幻元素是高概念设定的手段,却并非故事的核心动力和主要卖点,甚至于它更像一碗绝症梗的鸡汤,只是因为那种精致的摄影、颇具轻未来风的艺术设计,和阿里细腻熨帖的表演,有一种沁人心脾的味道。
分别的痛苦仅留于己,但求家人余生皆幸福。这,大抵就是爱吧。
代入想象了一下,答案很明确。但如果电影男主的生活没那么美满家庭没那么幸福,可能故事的发展和最后的选择就会不太一样了。美妙的大自然和未来感的场景在精湛的摄影技巧下成为一场视觉享受。有趣的是Moleskine本子和黑胶唱片依然是未来新新人类会保留下来的东西,真有品位
这种文艺软科幻真的很难打动我了,Swan Song的典故是死前的绝唱,这部电影里是将爱、记忆托付给克隆人,期间也有不甘心,最后释然的过程不够好,克隆人代替人延续了感情,假戏成真。整体比同年的《杨之后》好一些。// 实不相瞒,六七年前我写过一个短篇去参加网易科幻小说比赛,得了个二等奖,里面的设定和这部电影一样,看的时候觉得好巧。更巧的是我在小说里写了“中华秋沙鸭”这种动物名,在这部电影里也出现了“冠顶秋沙鸭”的同种鸟类名。
今时今日如果再单纯讲述克隆人是独立个体——即便带着原型的全部记忆——已毫无新意,于是本片将这一并不新鲜的设定嫁接到了个体为家庭奉献的美国中产核心价值观上,拍出了新意。
3.5颗星,其中0.5颗星给那辆很抢镜的自动车。
克隆体延续生命旅程的故事,一切因爱而起,一切为爱延续。本体与克隆体关系的争议从未停止,伴随着种种道德,人伦,情感的问题,人们始终无法坦然接受被克隆体所代替,也许未来科技足够发达,人的生命可以由克隆体延续,但……克隆体始终不是人类
of course,no one need to learn how to drive
诗意的闷片。“我”死后一个和“我”看起来一模一样且承载着“我”所有记忆的人代替“我”留在“我”爱的人身边,在生命尾声处“我”如何安排这一切接受这一切……如果把以上其中几个“我”换成“TA”,就是一个平平常常爱情片,但现在就是“高级”软科幻,科技就是人类自我中心的集大成体现。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved