故事设定在1990年,聚焦一群舞者共同参加为期3天的排演,后却变为通往毒品的地狱之旅,麻木使得有些人感觉置身天堂,但大多数人却陷入地狱。
一曲献给大苹果城的赞歌。这座城市的生活乱七八糟,但总有让你不经意间喜欢上的地方。现在看这种烟火气尤其想念。然而对于长期生活在纽约或者北京这种城市之外的人来说,哪怕是生活在波士顿,可能也没那么容易共情了。活在当下不是及时行乐,而是庆祝生命的无意义,也算是挑战了自我实现的神话和宏大叙事。然而真正的现实生活里可能也并不缺少发现美的眼睛,而是缺少发现美的精力。在影片中,异化的对象是偏执的精英,但异化的本来概念不是偏执,而是人成为糊口的工具,无意义也是由此而来。22代表了我们这些看破而困倦于现代生活无聊之中的人,但地铁里那些双目无神的打工人,他们未必就不懂得坐在街角看落叶的美好,也未必就该被当成不懂得活在当下的反面典型。PS. 纽约尼克斯梗太损了。PPS. 最后22好像落到四川去了…
“Every day the same thing,day in and day out”。于普通人而言这就是生活的本来面目,有些人看破过挣扎过不停追逐至死方休,有些人掩埋真我浑噩度日随波逐流。可生活哪来什么标准答案,人生一世于漫漫时间长河来说不过弹指一瞬,所谓浮华名利到头来一场幻梦,何不着眼于前拾掇起那些被忽略的美好细节坚定向前。韶华易逝,岁月难留;心有归属,方得始终。
满分满分,哭成狗。喜欢那群二维人物,像mac的finder,像毕加索的画里走出来的形象。
感谢还有Pixar。法克2%的排片率。法克劣币晴雅集。
Purpose? You are in the ocean
一个想探讨生命是否值得过的故事,只描绘了那些美的瞬间,而对生命的苦难却不置一词。
人生的目的不重要,享受过程~皮克斯还是这么会讲故事。
皮克斯版朝闻道夕死可…(但他最后咋死的啊…
“灵魂是压不垮的,只有生活会压垮你”
反倒觉得采用了极为简单却奏效的写作方式,角色的声音不来自身体的器官,它来自灵魂的某处,再借助颠倒、置换的外观形象,使得视角生成了强烈的错位感,文本的普适性将Gardner与观众绑定在一起,这种宝贵的错位感足以为他们带来无数的静默时刻:点亮火花的不是秘密,而是在凝视落叶的时候——因此主题并非填鸭式的价值观输出,反而像是一种自省。
皮克斯越来越有深度了哈,上次讲情绪,这次探讨生死灵魂人格……或许点燃你的是平凡又深刻的每一天。我曾经也像22一样厌倦一切,看起来高冷,实际上自卑,觉得活着毫无意义……直到最近两年我才明白了很多,生命是个顿悟的过程,看什么听什么没用,只能靠自己……外力只会加速或延缓这个过程【2020年末了,今年最佳
这一味“心灵鸡汤”还是有一些管用的,会忽略走上天梯的猫的灵魂在他们返回去了哪里;
《青少年心理健康教育十五讲》(皮克斯2020修订版)
配乐!以及全片亮点Terry!口音服了哈哈哈哈
Inside Joe Gardener 😭 空降年度十佳。醉乡民谣、爆裂鼓手、九条命、星际探索、生命之树。毕加索早在哭泣的女人中就参赋了此生的意义。
好看,剧情发展非常迅猛,而且探讨了很多关于人性、生活和理想,以及那种很细微的体验感,非常催泪。音乐也很用心,用抽象艺术和二维平面线条描述高维的量子世界,特别合适。用球状星团描述人往生轮回的场景,很用心了,好看。
没想到它如此完整的回答了我这一年来的疑问,生和死,purpose和moment,mastery和忘我之境。批评者的角度可能会说这是西方当代社会贫富困境的麻醉剂:穷人小孩就是follow your heart,富人小孩依旧死磕STEM。but who cares,it cures me
所有人类都应该看一下,亲近披萨饼边与草坪,喝饱宇宙的颜色,像爱蓝那样爱白,像爱笑那样爱眼泪,感受游动和出风口的风,感受蝉翼和执着,相信我们曾经拥有的腮与黏液,相信分秒和自由。
甚至很大一部分人不会去思考生命的意义、价值何在,或许这样一部动画可以去提醒每一个普通生命,那些被忽视的平凡的瞬间也是生命的火花。《头脑特工队》成长版,从情绪到心灵的冒险,都是关于人的提炼。
里面有一句经典挨次:“灵魂不会将你击垮,只有生活才会啊!”只有经过现实毒打的人,才能说出这样深刻的话。主人公Gardner是个非常普通的小青年,热爱音乐却事业平平,他也会被所谓的“一事无成”击垮,几千年待在天堂不肯“转世”的灵魂22,她在某种程度也是“一事无成”,但最终找到了自己的Spark,尝到了人间滋味,开始热爱生活。爷爷像极了我们每一个人。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved