今天又看了一次,很紧张,没怎么快进看完了,男帅女爱,节奏快转场清楚。十几年的事情,电影短了一点,另外舞台感比较重。
孙道临真帅啊。 前排的爷爷奶奶从八一两个字出来开始就一直在拍照。
同志们,黎明来了。故事情节纯粹又真实,每个人的表情都洋溢这各种色彩,你不知道他在演,是真实的故事。
4k黑白转彩色修复版。首部大荧幕观看的国产老片,故事丰满,情节紧凑,演员表演和情绪渲染都很到位,无论是在放在当时还是现今重温都当属一部佳片。
电影没有高超多彩的镜头语言,绝大部分转场也基本都靠叠化和黑幕,但恰恰是朴素真实的笔触,才能描摹出那个时代最坚定的信仰、最深沉的爱,正如敌人的形容“这般点划清楚,犹如一汪清水。”
“同志们,永别了,我想念你们!”李白烈士,出身贫苦,参加红军,走过长征,文化基础薄弱,但勤奋好学,最终成为了优秀的发报员,抗战时期被派往上海工作,和工厂女工裘慧英结为假夫妻,日久生情,结为伉俪,生有一子,两度被捕,前一次经营救出狱,后一次没有活着出来,被杀于上海解放前20天,终年39。上海解放后,寻出烈士牺牲地,敛尸重埋于龙华。现墓存于上海龙华烈士陵园。ps,有信仰,是最幸福的事!孙道临的声音真是好听!
据说上部被吐槽文戏少,是因为被放到了下部。看完水门桥后我认为,整部长津湖就没有什么文戏—每次战斗间歇的短暂交流可不算文戏。用电影去表现抗美援朝,表现志愿军,本就力不从心,并不是技术达不到,而是电影这种艺术形式本身无法表现国人心中的抗美援朝。抗美援朝如同一场雄壮的进行曲,不允许有任何不和谐音符,电影中,志愿军战士用各种牺牲诠释了英勇、顽强、视死如归。战争在中国人心中本就是不一样的事物,在中国,战争这个词是容不下多少哲学思考的。我们的战争首先是悲壮的,可歌可泣的。我们不能,也不允许像别的国家那样,从第三人的视角看待自己国家的战争。于是,我们最好用纪录片表现战争,能有好作品。至于电影,还是用来记录更加复杂晦暗的人性,和更加模棱两可的世界观吧。
一人包场,看了彩色修复版«永不消逝的电波»。
历史事件浪漫化处理,太赞了!!徐克牛逼!!
但是,好像身边的人不完全是这样认为
但对4K彩色修复很失望,虽然是一次尝试,但效果不理想,而且感觉制作态度有问题。一是颜色不真实,近似于黑白胶片上色的效果,不是真实世界和电影的色彩。二是色彩前后不统一,两人的结婚照多次出现,时而是黑白的,时而是彩色的,时而男主是黑白女主是彩色,时而男主是彩色女主是黑白。就一个照片不能前后统一吗?出品方到底有没有完整看过全片?三是上色不完整,前半部分还好,后面有很多场景中只给人物上色,背景维持黑白,很割裂。特别是向女特务汇报李侠再度出现的一幕,占画面大部分的房屋都是黑白的,只有人物和草坪有颜色,就很奇怪。不知道是不是最后着急赶工,导致质量下降。
修复版能不能多排片啊,想看(⊙o⊙) 孙道临老师是真帅啊( ⊙ o ⊙ )啊!
作为一部主旋律影片,在艺术上也有可取之处的,首先编剧功底很强,破题很快,节奏鲜明,如李侠熟悉上海环境获得社会身份的过程通过剪辑压缩了,对于时间的表现非常凌厉,如随职业从书画先生转为电器店主再到糖果店老板,时间感很清晰。从重庆与日方谈判到1949年,中间直接以叠印方式跳过抗日胜利,前后对比,表现了姚与柳二人战争油子的特点,从叛党到复归也体现出国民党自上而下紊乱的军心。姚在影片中与李甚至有种跨党知音的感觉,他欣赏到李侠点化清晰的发报节奏,直接表现了对他的赞扬,因为无论是强权面前的不屈,还是压力底下的从容,都是自己所欠缺的。谍战剧中对自己身份的隐藏依靠孙道临的精湛表演诠释出来,最后被捕视死如归嫉恶如仇的表演确实令人震撼,整个是一个理想主义的剧组,他们相信黎明终于到来了。月亮家人电报机宝塔山女工。
故事讲得很完整,虽然很多地方很稚嫩,但是感染力十足。通过科技穿越时空。
老爸洗澡的时候还会唱:打回老家去……知道出处了……
比第一部差。真的非常非常讨厌这种“典型的徐克大陆电影”,动作戏场面戏的堆砌看得我昏昏欲睡,仅存的动人力量还是上溯前一部乃至《士兵突击》的兰晓龙遗产。
片子意外的成熟好看!还是比较介意现在的状态吧。“什么事都不相信,什么话也听不进,只是漫~不经心。”hhh
还能说什么…价值在于我们见证了中国电影工业化的进步…
于2021年5月3日在中国电影博物馆观看。
纪念那个烈火春风的年代里的英雄。这是新中国的光辉岁月。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved