北欧人非常好:1.人在电影中从属于自然,静止的远近拍摄自然,人物的战斗和动作用中景,特写交代角色情感,摄影所传递的力量与神秘感,血腥与虔诚的质感,让人身临其境,美学造诣很高; 2.Amleth从来就没有逃脱过宿命,多神的北欧信仰表现的很恰当,与《绿骑士》中最终选择勇气、直面死亡的高文一样,Amleth选择复仇,即死在战斗中,这样的宿命论剧本除了以强大的视觉和沉稳的节奏来拍,我不知道还能如何拍的更好;3.渡鸦和奥丁,英灵殿和女武神,如果真的相信这些,人确实可以为了杀敌而生存,古老的北欧信仰是迷人的,维京人最后被基督教同化的命运如Amleth的宿命一般无法避免,最终指向毁灭的教义在结尾被拍成了飞升,没有任何信仰的明朝人可能不能理解,这个世界并不是人类说的算的,9世纪的北欧不是,现在也不是。
不知所云 (the moment he called them 'we ppl' suddenly made me go all funny... so thats the feeling when its all so clear you are definitely gonna vomit.
相当有趣,甚至在一些单场戏里变成了某种具有荒诞喜剧气质的恐怖片。必须要承认剧作与价值观的老套保守,制片厂与导演撕扯的痕迹也足够明显,但电影终究是视听语言的艺术,Eggers运用艺术电影级别的调度搭载神秘主义与类型元素,最终达成了一种妖异的“美感”与“爽感”(尽管根据场外信息来看这也许是制片厂逼迫的结果)如果真的要靠所谓的“大片”把观众留在电影院,那我宁愿选这部而不是“三虫同框”
沾满鲜血的野兽,孕育后代的保护者,欲求复仇的宿命,这一路是童年神棍的涟漪,自我渴望的镜像,亦或确实真神的指引,一切背叛、杀戮之下皆是虚幻的,他一直只不过是那个对父亲许下誓言的男孩,从不曾长大过,我会为你复仇父亲,我会来救你母亲
离开了A24,艾格斯再也不是一众80后导演里最不同的那一位了。
故事母题其实还是在讽刺吧,像前两作一样,用民俗传说的忠实纪录去讽刺传统良俗,毕竟最后确实也没有在认同主角这个人物所做的任何事情哇,甚至安雅在船上镜头一切无力回天的时候真的会笑喷。那具体来说,可能大众失望的原因还是“太符合期望”,like妮可基德曼在这片子里演的还是老公死了好出门的○○,雀食是看下cast和故事简介就能大致想象出来的简单剧本。但总之作为罗伯特艾格斯的初商业作,其实把控的已经算不错了,这种画面和质感也不是只靠预算就能堆出来的(详情请阅隔壁花两个半小时才拍了个序章的太空歌剧版哈姆雷特),而在一直高水准的画面质感下,偶现些让人印象深刻的镜头,而且氛围一直也控制得蛮好,已经很不错了。千言万语化作想看大银幕的心声,妈的怎么还没看过一场罗伯特艾格斯的大银幕,希望有机会555。4.5归4。
还是一如既往的鬼魅和神秘,可惜故事后来的走向还是正常了些,可惜了那些怪怪的渲染。
以为是一部粗戾狠辣的黑暗史诗 结果是一场印象·北欧?
召唤过去的阴影,丝线织成网,诺伦三女神掌控所有人的命运。(过去、现在和未来)
太多自怨自哀的解构型对话,反而浪费了设定和人类未来大环境的描述。所谓新旧两派和真正的“罪行”都只是浅浅而谈
在凝滞的奇观仪式中展露世界,甚至说这种推进吸收了NWR的神韵,谁能说二人随手拿出电钻头不是泰国警察从T恤里拔出砍刀呢。
七美元一张票啊。。。俩人就是14刀。。。我看了个啥。。。
寓言小故事
Hamlet式主线剧情真的玩不出什么新花样了,在北欧神话民俗已经快被好莱坞用烂的现在也实在没拍出太大新意。作为冰岛旅游宣传片目的达到了(想去看火山😢
挺好看的,只是剧情对话什么的比较戏剧,可能有人觉得不够现实。如果拍一部正统好来屋的类型,那一定非常好看。
7.5分。野蛮,暴力,血腥,却又史诗感拉满,果然是我的菜。 故事依然是传统的王子复仇记,但融合了北欧风情后变得口味更佳。或者说在这样一个从众神崇拜向一神崇拜的过渡时期,各种不同理念的冲撞给简单的故事带上了神秘的色彩。电影在仪式感和舞台感上做了很好的取舍(失败品可以去看华盛顿的《麦克白》),加上具有特色鼓点风味的配乐,这么一部男性荷尔蒙爆表的作品还是非常值得一看的。
北欧版王子复仇记。 前面还行,后面索然无味。
艾格斯在极力保持个人视听风格的前提下,尝试更大的叙事主题。在老生常谈的王国复仇故事文本,基于北欧神话,加入他的超自然元素。
Eggers总是和杰作差半口气,心中的definitive黑金属大电影仍然是Valhalla Rising。不过很喜欢这种迟钝的打斗物理,总的来说是爽到了(看完北方人吃兰州拉面☑)
并不宏大,实现的只有速率,但却丧失了其余的语调。说到底,我们并不讨厌景观,只是痛恨它的空壳
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